唐蕴玉(左一)与柳亚子家人在日本
1929年4月国民政府教育部主办的第一届全国美术展览会。人们在这次艺术大检阅中,欣喜地发现了潘玉良、唐蕴玉、王静远、蔡威廉、何香凝等近二十位女性艺术家的身影。《妇女》杂志的教育部全国美术展览会特辑号评价其“与潘玉良女士相伯仲”。20世纪30年代前后上海有四位活跃的被誉为“油画四女杰”的画家:潘玉良、关紫兰、唐蕴玉、蔡威廉。她们的巧手挥动画笔,作品呈现着不同艺术个性的风韵,为上海画坛和美术史增添了色彩。另外两人都赴法留学学西洋画,并都回上海从事美术教育。
在中国近代美术史上,集留日与留法传奇经历于一身的女画家并不多见,唐蕴玉(l906一l992)是其中的佼佼者,她早年毕业于上海神州女子学校美术科西画专业,师从陈抱一、王济远、关良等知名画家学习西洋艺术。l926年l月底,唐蕴玉与王济远等人东渡日本考察艺术教育。
(上图)1927年春,随同柳亚子夫妇东渡日本,结识日本画家桥本关雪。l928年春唐蕴玉随同柳亚子夫妇再赴日本,这次带有游学性质,先是暂住东京神田町“日华会馆”,后在井之头公园附近租屋居住。在日期间向日本西洋画家石井柏亭、满谷国四郎学习油画,作品曾入选东京美展。画家桥本关雪为之题词“水墨换为油彩新,剪裁红紫万年春,十年读画江南北,纤手推君第一人。”,誉其为“中国江南一才女”。
(上图)桥本关雪(1883-1945)日本知名画家,大正昭和年间关西画坛泰斗。1913年起先后三十余次来中国,与吴昌硕、钱瘦铁、王一亭等中国艺术家交往雅集,深入考察中国风土人情。他痴迷中国文化,深为中国传统水墨技法所吸引,感叹“恨不生长在中国”,在中国文人圈广为流传。
1928年唐蕴玉在日本与石井柏亭妹妹合影
1929年《妇女杂志》第十五卷第七号唐蕴玉在《寸感》一文中指出:“画的成功,当然以取材、色调、结构为根本,我尤感觉到绘画的色调,可以表示各人的个性,像歇妄纳(Chavannes)喜用静雅的色调,时时露着悲感;蒙耐(Menet)的风景色调,喜画鲜明的苍穹,时常表现强烈的日光。这两个画家用的色调不同,但是各有各的特长,各有可以使人佩服的地方。我对于这两个画家的色调都欢喜,不过在无形中常喜用冷色的,我不敢说用了Chavannes的色调,就可以说好,这也是表示我个性的趋向罢了”。
(上图)同年底唐蕴玉在沪举办“唐蕴玉洋画展”。l930年她辗转万里赴法国入国立巴黎美术学院学习,在莱勃和沙巴特画室专攻油画,后在画家鲁特工作室进修。假期中,唐蕴玉游历荷、比、英、意、德、瑞士诸国,考察和研究欧洲美术。在法国留学期间,其作品相继入选巴黎法国国家春季沙龙、秋季沙龙及杜尔利沙龙。在这期间她与在东京结识的郑揆一在巴黎成婚,由何香凝夫人证婚,郑揆一先生在法国巴黎大学历史系留学,专攻太平洋近代史,后获博士学位。
20世纪30年代初,唐蕴玉在巴黎
《风景》 38×46cm 布面油画 1930年代
《海景》 38×46cm 布面油画 1930年代
1938年唐蕴玉与家人一同从法国回到香港。近八年的旅欧生活,她并没有像其他留欧的中国画家那样,具有强烈艺术使命感和活跃的艺术参与性,基本是以一个传统女性的生存方式,沉静地体验着个体自由艺术创作带来的生活情调。
l94l年,她返回上海,先后在上海新华艺术专科学校、上海美术专科学校教授油画,同时还致力于美术作品的创作和研究。l946年5月在上海大新公司画厅举行第二次个人油画展,作品达百余幅,是她较大规模的作品展示。其中一幅极为特别,那是一幅常玉1930年为唐蕴玉作的画像,单线勾勒并夸张变形,并用“单眼”表现,这是唐蕴玉旅法的珍贵图像,也被她印为画展图录的封面。
唐蕴玉《日本风景》
《日本女子》 33×23cm 木板油画 1927
唐蕴玉 1927年作 日本风景 布面 油画
自20世纪20年代始到四十年代末,唐蕴玉的油画艺术以印象主义的形式语言为基础,随后逐渐形成了留日艺术与留法艺术的某种风格交汇,又采用了表现主义的部分手法的创作特色,常以抒情性的景物为创作对象。她是本位的画家,既不事大幅度的变形和抽象,也不追慕学院派式的写实主义,而是在坚持现代主义探索,深谙西方传统绘画真谛的情态下,将表现和写意的手法和意境融会贯通。在探索中国特点的印象主义方面,其做出突出的尝试不容忽略。她画油画更注重西画的中国化,在清新淡雅的景物表现之间,用中国画的手段介入油画,再以西洋画和材料来画中国画,使中国画与西洋画艺术的表现互渗互融。
《巴黎旧居》 36×45cm 布面油画 1937
1943年作苏州河 布画油画
唐蕴玉 《花卉》 1940年,布面油画 55 × 46.5cm
《桐庐》 43×37cm 布面油画 1950年代
她善绘人物肖像、静物(花卉)和风景,作品构图多变新颖,色彩淡泊而宁静。形成了一种造型坚实、设色强烈,而又略具有和谐浑厚、清新委婉的艺术风格。她的瓶花作品,在景物和静物的光色变化处理之间,糅合了色彩和图形的主观体现,情调颇富诗意。
早期的《苏州街道》《看信妇女》在日本画的《日本风景》《日本女子》《井之头清影》(1927—1928年);1930—1940年代的《午后普陀》《园艺女》《红衣同学》《苏州街道》《巴黎蒙马特》《巴黎旧居》《比利时小镇》等画作都呈现出不同的面貌和特质,这些都可谓她不同时代的代表。
唐蕴玉 《古城外》 年代: 1957 材质: 纸本水彩 尺寸: 37.5x28.5 cm
唐蕴玉 1958年作 长安早春 纸本水彩
《外滩》 尺寸不详 布面油画 1960年代
唐蕴玉 1975年作 小红桥 设色纸本
20世纪50~70年代画家处于蛰伏隐居状态,既有写实风景作品,还有些时代潮流下体现劳动人民的作品。虽然她仍坚持绘画,但已然淡出了公众视野。1966年“文化大革命”席卷而来,作为华侨资本家的邓家受到巨大冲击。
《花卉》 45×38cm 布面油画 1980年代
次年8月16日“唐蕴玉遗作展”在洛杉矶中国文化中心揭幕,郑竞辉先生为遗作展题词道:“蕴慧积德泰和遗风,玉川翠谷丹青传世”, “蕴”字含有蕴藉、隐藏之意,这个字伴随画家一生,画家无论对艺术还是教学,都不喜宣扬,只管无声无息兢兢业业去做。她对自己未完成或不满意的作品,决然不会写上代表自己的“蕴”字。
唐蕴玉与丈夫刘揆一博士晚年在美国家中
原载 任性知日
2021年7月25日 23:34 天津
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